ป้ายกำกับ: T-POP

  ความรักที่แท้จริงอาจไม่ใช่การตามหาคนที่สมบูรณ์แบบ แต่คือการเจอใครสักคนที่ทำให้เรารู้สึกเป็นตัวเองได้อย่างสบายใจที่สุด ล่าสุดศิลปินดูโอ้มากความสามารถ ‘fellow fellow’ (เฟลโล่ว เฟลโล่ว) ประกอบด้วย ข้าว-ปณิธิ (ร้องนำ) และ ที-พิษณุ (กีตาร์) จากสังกัดค่าย Kicks Records ได้คัมแบคมาพร้อมกับมวลความโรแมนติกอีกครั้ง ในซิงเกิลใหม่ความหมายฟีลกู้ด “รักที่พอดี (enough)” ไม่ต้องสมบูรณ์แบบ แค่เป็นพื้นที่ปลอดภัย เบื้องหลังของซิงเกิล “รักที่พอดี (enough)” ถูกกลั่นกรองมาจากประสบการณ์ตรงของ ข้าว (ร้องนำ) ที่ต้องการบอกเล่าถึงความสัมพันธ์อันแสนเรียบง่าย แต่กลับกลายเป็นพื้นที่ปลอดภัย (Safe Zone) ให้แก่กันและกัน เป็นความรักที่สอนให้รู้ว่าเราไม่จำเป็นต้องเหนื่อยกับการเปลี่ยนแปลงตัวเองเพื่อใคร ขอแค่เข้าใจและยอมรับในสิ่งที่อีกฝ่ายเป็น ช่วยกันแก้ไขในจุดที่บกพร่อง สิ่งเหล่านี้แหละคือความสัมพันธ์ที่ "พอดี" และลงตัวที่สุดแล้ว ดนตรีละมุน กับกิมมิก MV ผ่านกล้องวงจรปิด เพลงนี้ยังคงได้รับการดูแลจากโปรดิวเซอร์คู่ใจอย่าง ‘แทน Lipta’ แต่เพิ่มความสดใหม่ด้วยการชวน ‘น็อต Spatchies’ มาร่วมเป็น Co-producer ช่วยกันจัดวางซาวด์ดนตรีสไตล์ Ballad-Synth-Pop ให้ออกมามีกรูฟที่ชวนเคลิ้ม ผสานเข้ากับเสียงคีย์บอร์ดนุ่ม ๆ ที่ช่วยสร้างมิติความโรแมนติกได้อย่างไร้ที่ติ ยิ่งไปกว่านั้น มิวสิกวิดีโอยังสร้างความน่าสนใจด้วยการเลือกเล่าเรื่องราวพัฒนาการความรักของคู่รัก ผ่านมุมมองของกล้องวงจรปิด (CCTV) ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงความสุขในชีวิตประจำวันแบบเรียล ๆ แฟนเพลงสามารถเข้าไปรับชมมิวสิกวิดีโอ “รักที่พอดี (enough)” ได้แล้ววันนี้ทาง YouTube Channel: fellowfellowband และทุกแพลตฟอร์มมิวสิกสตรีมมิง #ALLPOP_THAILAND #รักที่พอดี #fellowfellow #KicksRecords #TPOP ภาพ : KicksRecords

  เมื่อช่วงต้นปีที่ผ่านมา สาว “จ๊ะอี๋ jaei - นวลจันทร์ ณ ถลาง” สังกัด Kicks Records (คิกส์ เรคคอร์ดส) ได้ปล่อยซิงเกิล “ไม่รู้ไม่รู้ (Maybe I Like You)” เพลงป็อปฟังสบายที่มีกลิ่นอายวินเทจมาแล้วนั้น ล่าสุด ได้พร้อมปล่อยซิงเกิลใหม่เพลงรักอีกเช่นเคยชื่อ “เธอน่าจะชอบนะ (reminds me of you)” ซึ่งความพิเศษของเพลงนี้ ได้ศิลปินรุ่นพี่ร่วมค่ายอย่าง guncharlie มาร่วมแต่งคำร้องและทำนองให้อีกด้วย ส่งรูปท้องฟ้าแทนคำว่า "รักและคิดถึง" “เธอน่าจะชอบนะ (reminds me of you)” เนื้อหาเล่าถึงโมเมนต์ในความรัก ความสัมพันธ์ ผ่าน มุมมองที่สดใสและน่ารักในแบบ jaei อีกเช่นเคย โดยเพลงนี้จะเปรียบการถ่ายรูปท้องฟ้าส่งให้ดูเป็นประโยคบอก “รักและคิดถึง” ของคนขี้อายคนหนึ่ง และได้ guncharlie มาเขียนเนื้อร้องและทำนองเพลงนี้ให้ โดยเขียนจากสิ่งที่ jaei เคยเล่าให้ฟังว่า “เวลาชอบใครก็จะชอบถ่ายท้องฟ้าไปให้ดู” หรือ “พอเจออะไรน่ารักๆก็จะนึกถึงเขาเสมอ และอยากให้เขาได้ดูด้วยเหมือนกัน” ซึ่งจะเล่าถึงคนบางคนที่อาจจะเขินกับการพูดคำว่า ‘รัก’ ตรง ๆ เลยแสดงออกผ่านการส่งรูปน่ารัก ๆ หรือสิ่งที่เจอในชีวิตประจำวันให้ดู หรือส่งท้องฟ้าที่กำลังมองอยู่มา เพื่อแสดงให้เห็นว่า แม้จะไกลกันแต่เรายังคิดถึงเธอตลอด นอกจากนั้นในส่วนของดนตรี เพลงนี้ได้ “ปกป้อง Plastic Plastic” มาเรียบเรียงดนตรีให้ และ “แทน Lipta” ยังคงเป็นโปรดิวเซอร์อีกเช่นเคย

  “WINNING” - วินนิ่ง เมธาวิน คุ้มโห้ ศิลปินเลือดใหม่จาก Kicks Records (คิกส์ เรคคอร์ดส) หลังจากเปิดตัวกับค่ายด้วย “คิดจะไปก็ไป (It was never me)” พร้อมส่งซิงเกิลที่ 2 อย่างต่อเนื่องทันทีกับ “ดีใจกับฉันหน่อย (Exit)” เพลงจบรักจากคนที่มูฟออน (Move On) ได้แล้ว พร้อมชวน “JayQ” มาอ้อนวอนครั้งสุดท้ายจากคนรักเก่า โดยเพลงนี้ยังคงเอกลักษณ์การเล่าเรื่องในแบบซิงเกิลแรกไว้ ผ่านมุมมองเจ็บรักอย่างเข้าใจ แม้ไม่ได้ใช้ชีวิตต่อด้วยกันก็ตาม จุดเริ่มต้นและการก้าวผ่านความเจ็บปวด “ดีใจกับฉันหน่อย (Exit)” ซิงเกิลที่ 2 ของ WINNING จุดเริ่มต้นเกิดจากการอยากสื่อสารเรื่องราวบทถัดไปของซิงเกิลแรก “คิดจะไปก็ไป (it was never me)” จากเดิมที่พูดถึงการเจ็บปวดเรื้อรังจากการถูกทิ้ง เพลงนี้เลยเป็นสิ่งแทนใจของคนที่พยายามจะก้าวต่อไปมูฟออนจากรักที่ผ่านมา หลังจากผ่านความเจ็บปวด การเยียวยา การพยายามก้าวผ่านไป จนในที่สุดก็พอจะอยู่ได้แล้วกับการไม่มีใคร เลยอยากจะอ้อนวอนขอคนรักเก่าสักครั้งเป็นครั้งสุดท้ายคือการ “ดีใจกับฉันหน่อย” ที่ออกจาก (Exit) ความสัมพันธ์ครั้งนี้ได้แล้ว เลยเป็นที่มาของชื่อเพลงทั้งภาษาไทยและภาษาอังกฤษ ซึ่งเนื้อร้องและทำนองแต่งโดย WINNING เอง และยังได้ March Vybes ร่วมเรียบเรียง

“กันชาร์ลี (guncharlie) - เสฐพงษ์ เอวสุข” ศิลปินที่ถูกจับตามองแห่งยุค ด้วยผลงานเพลงที่ประสบความสำเร็จ อาทิ จากกันโดยสมบูรณ์, เผื่อวันไหนเธอจะกลับมา, ไม่มีที่ไปก็ต้องไป การันตีด้วยยอดสตรีมมิงช่องทางต่าง ๆ รวมหลายร้อยล้านวิว โดนใจคนรุ่นใหม่ถึงกับนิยามให้เป็นหัวจ่ายเพลงเศร้า หลังจากปีที่แล้วได้มีคอนเสิร์ตเปิดอัลบั้มแรกในชีวิต “Like You Never Left” ที่บัตร Sold out ทั้ง 2 รอบภายใน 5 นาที ตอกย้ำกับกระแสตอบรับที่มีให้กับหนุ่ม guncharlie เป็นอย่างดีและล่าสุด ได้ประกาศงานคอนเสิร์ตใหญ่ครั้งแรกในชีวิต “มาม่า presents guncharlie OCTOBER THEORY CONCERT” จัดโดยต้นสังกัด Kicks Records (คิกส์ เรคคอร์ดส) โดยเจ้าตัวได้เผยถึงความรู้สึกของคอนเสิร์ตครั้งนี้ไว้ว่า ความรู้สึกจากใจถึงคอนเสิร์ตใหญ่ครั้งแรก “คอนเสิร์ตนี้เป็นคอนเสิร์ตใหญ่ครั้งแรกในชีวิต แน่นอนว่ารู้สึกตื่นเต้นมาก ๆ ตั้งแต่เด็กจะชอบเปิดคลิปคอนเสิร์ตเดี่ยวของศิลปินที่ชอบดู และคิดว่าถ้าสักวันนึงเราได้ทำแบบนี้บ้างจะเป็นยังไงกันนะ และพอในวันนี้พอรู้ว่าตัวเองเดินทางมาถึงวันที่จะได้มีคอนเสิร์ตใหญ่ของตัวเองแล้วจริง ๆ ใจก็เต้นไม่หยุด ได้แต่คิดเรื่องนี้ตั้งแต่ตื่นยันนอนหลับ ว่าจะทำยังไงให้มันออกมาดีที่สุด เพราะสิ่งนี้เป็นความฝันของผมตั้งแต่เด็ก กดดันบ้างเล็กน้อย แต่คิดว่าผมอยากจะสนุกกับมันให้มากที่สุด ไฟในตัวที่มีมาตั้งแต่เด็กจนถึงตอนนี้ จะถูกใส่มาในคอนเสิร์ตนี้ ทุกสกิลที่ผมมีที่ยังไม่เคยโชว์ที่ไหน จะถูกแสดงที่คอนเสิร์ตนี้เป็นครั้งแรก ครั้งแรกมีได้ครั้งเดียว ผมเชื่อว่าสุดท้ายจะเป็นยังไง นี่จะเป็นคอนเสิร์ตที่ผมจะจดจำไปทั้งชีวิตแน่นอน” เตรียมตัวให้พร้อม แล้วมาเจอกัน! เตรียมไปให้กำลังใจกับฝันที่เป็นจริงของหนุ่ม guncharlie ในคอนเสิร์ตใหญ่ครั้งแรกนี้ได้ “มาม่า presents guncharlie OCTOBER THEORY CONCERT” จะจัดขึ้นวันเสาร์ที่ 17 ตุลาคมนี้ ณ Centertpoint Entertainment เวลา 19.00 น. บัตรยืนทุกโซน ราคา 3,500 (VIP จำนวน 200 ใบเท่านั้น), 2,500 และ 1,800 บาท จองบัตรได้ในวันเสาร์ที่ 1 สิงหาคมนี้ เวลา 9.00 น. เป็นต้นไป ทาง www.ihaveticket.com และ แอปพลิเคชัน iHaveTicket และสามารถติดตามรายละเอียดเพิ่มเติมของงานครั้งนี้ได้ทุกช่องทางโซเชียลมีเดีย Kicks…

  หลังจากวง "SONS." สังกัด "tiny" ปล่อยผลงานที่สะท้อนตัวตนของวงผ่านซาวด์ร็อกที่จริงใจและร่วมสมัย อาทิ "ปลายฝน ต้นหนาว" "ไปรักไกลไกล" ล่าสุด กลับมาอีกครั้งกับซิงเกิลใหม่ “หรือเปล่า” ที่พาคนฟังย้อนกลับไปสู่ความรู้สึกเรียบง่ายของการแอบสงสัยในความสัมพันธ์ เมื่อคำถามสำคัญที่สุดในใจ อาจเป็นเพียงคำสั้น ๆ ว่า “เธอคิดเหมือนกันหรือเปล่า” แม้เนื้อหาของเพลงจะพูดถึงความรู้สึกของคนที่ยังไม่แน่ใจในความสัมพันธ์ แต่หัวใจสำคัญของ “หรือเปล่า” กลับอยู่ที่การเรียบเรียงดนตรีที่เปิดพื้นที่ให้สมาชิกทุกคนอันได้แก่ โตโต้ (ร้องนำ) , เติ้ล (กลอง) , ภพ (กีต้าร์) , ไหม (เบส) และ วี (กีต้าร์) ได้ถ่ายทอดตัวตนผ่านเครื่องดนตรีของตัวเอง ทั้งไลน์กีตาร์ เบส และกลองที่เรียบเรียงร่วมกันอย่างมีชีวิตชีวา สร้างบรรยากาศแบบร็อกอารมณ์ดีที่ชวนโยกตามได้ตั้งแต่ครั้งแรกที่ฟัง ขณะเดียวกันก็ยังซ่อนรายละเอียดเล็ก ๆ ไว้ให้ค้นพบในทุกครั้งที่กลับมาฟังซ้ำ “หรือเปล่า” จึงเป็นเพลงที่สะท้อนตัวตนของ "SONS." ได้อย่างชัดเจน ในฐานะวงดนตรีที่เติบโตมาจากห้องซ้อม การเล่นสด และความหลงใหลในรายละเอียดของการทำเพลง โดยยังคงให้ความสำคัญกับเมโลดี้ที่เข้าถึงง่ายและความสนุกของการฟังเป็นอันดับแรก ในส่วนของมิวสิกวิดีโอ วงเลือกนำเสนอเสน่ห์ของการเป็นวงดนตรีผ่านภาพ Performance และกิจกรรมของสมาชิก แทนการเล่าเรื่องราวแบบมิวสิกวิดีโอทั่วไป โดยเน้นความเป็นธรรมชาติ เคมีระหว่างสมาชิก และพลังของการเล่นดนตรีร่วมกัน ผ่านงานภาพที่สวยงามและจังหวะการตัดต่อที่สอดรับกับดนตรี เพื่อให้ผู้ชมได้สัมผัสตัวตนของ SONS. ในมุมที่สนุก เข้าถึงง่าย และเต็มไปด้วยพลังงานแบบเดียวกับที่เกิดขึ้นบนเวทีแสดงสด “หรือเปล่า” คืออีกหนึ่งก้าวสำคัญของ SONS. ในการยืนยันตัวตนของวงที่เชื่อว่า รายละเอียดทางดนตรีและความเข้าถึงง่ายสามารถอยู่ร่วมกันได้ เพลงนี้จึงเต็มไปด้วยความตั้งใจในการเรียบเรียงและการเล่นเป็นวง แต่ถูกถ่ายทอดออกมาในรูปแบบที่ฟังสนุก ร้องตามได้ และเปิดโอกาสให้ผู้ฟังค้นพบอะไรใหม่ ๆ ในทุกครั้งที่กลับมาฟัง สามารถฟังเพลง "หรือเปล่า" ได้แล้วทุกช่องทางมิวสิคสตรีมมิง รวมถึงมิวสิควิดีโอได้ทางยูทูบ tinybkk #หรือเปล่า #SONS #tinyBKK

  ตอกย้ำภาพจำของวงดนตรีคุณภาพที่พร้อมดึงคนฟังให้จมดิ่งไปกับความเศร้า! หลังจากสร้างปรากฏการณ์ฮิตทะลุ 100 ล้านวิว และคว้ารางวัลการันตีความนิยมระดับประเทศมาครอง ล่าสุด ‘PURPEECH’ จากสังกัด MILK! BKK ในเครือ What The Duck ได้กลับมาตอกย้ำความแมสอีกครั้ง พร้อมส่งต่อมวลความรู้สึกของการโหยหาใครสักคนที่หล่นหายไปตามกาลเวลา ผ่านซิงเกิลใหม่สุดบีบหัวใจ “ไม่มีวันไหนที่ไม่คิดถึง (starlost.)” ตามหาคนสำคัญ ท่ามกลางหมู่ดาว จุดเริ่มต้นของ “ไม่มีวันไหนที่ไม่คิดถึง (starlost.)” ถูกพัฒนามาจากความเชื่อที่ว่า เมื่อใครสักคนหมดลมหายใจและจากโลกนี้ไป เขาเหล่านั้นจะเดินทางไปสถิตอยู่บนดวงดาวดวงใดดวงหนึ่ง ทางวงจึงหยิบเอาความสงสัยและความคิดถึงนี้มาตีความใหม่ ผ่านมุมมองของคนที่ยังคงมีชีวิตอยู่ ซึ่งต้องทนเผชิญหน้ากับการสูญเสีย ไม่ว่าจะเป็นการสิ้นสุดความสัมพันธ์ หรือการจากลาชั่วนิรันดร์ โดยเนื้อหาของเพลงทำหน้าที่เป็นดั่งกล่องจดหมายที่ส่งคำถามไปยังดวงดาวเหล่านั้นว่า 'ตอนนี้คุณเป็นอย่างไรบ้าง' และ 'หวังว่าเราคงจะได้พบกันอีกครั้ง' ดนตรีสุดล่องลอย และ MV ที่จะเรียกน้ำตาผู้ฟัง เพื่อเสริมให้มวลอารมณ์ของเพลงสามารถแทรกซึมเข้าสู่ขั้วหัวใจของผู้ฟังได้อย่างสมบูรณ์แบบ PURPEECH จึงได้ดีไซน์พาร์ทของดนตรีให้มีความหน่วง เนิบช้า และมอบความรู้สึกที่ล่องลอย คล้ายกับว่าเรากำลังแหวกว่ายอยู่ท่ามกลางอวกาศเพื่อตามหาใครบางคน นอกจากนี้ ความพิเศษที่ถือเป็นไฮไลต์สำคัญคือ มิวสิกวิดีโอที่เลือกหยิบเอาความสัมพันธ์ระหว่าง ‘คุณพ่อและลูกสาว’ มาดำเนินเรื่อง ซึ่งถ่ายทอดร่องรอยของการสูญเสียออกมาได้อย่างงดงามและบีบคั้นอารมณ์ขั้นสุด แฟนเพลงสามารถเข้าไปปลดปล่อยน้ำตาและรับชมมิวสิกวิดีโอ “ไม่มีวันไหนที่ไม่คิดถึง (starlost.)” ได้แล้ววันนี้ทาง YouTube และทุกแพลตฟอร์มมิวสิกสตรีมมิง #ALLPOP_THAILAND #ไม่มีวันไหนที่ไม่คิดถึง #starlost #PURPEECH #MILKBKK #WhatTheDuck #TPOP

  วงการเพลงเตรียมต้อนรับความสดใสครั้งใหม่! หลังจากที่เคยฝากผลงานเสียงร้องอันเป็นเอกลักษณ์ทั้งในรูปแบบเพลงคัฟเวอร์สากล รวมถึงการร่วมฟีเจอริ่งในเพลงฮิตมาแล้วมากมาย ล่าสุดศิลปินสาวเสียงละมุน ‘whateve’ (อีฟ – พรปวีณ์ กนกรัตนไพศาล) ก็ได้ฤกษ์เปิดตัวในฐานะศิลปินน้องใหม่ภายใต้การดูแลของค่าย Kicks Records อย่างเป็นทางการ พร้อมส่งซิงเกิลเดบิวต์ “เมื่อวานฉันรักเธอน้อยกว่าวันนี้” มาสาดความหวานให้คนฟังได้ฟินกันแบบสุดตัว มวลความรักที่กว้างใหญ่กว่าจักรวาล สำหรับซิงเกิล “เมื่อวานฉันรักเธอน้อยกว่าวันนี้” ถูกนำเสนอออกมาในรูปแบบของเพลงรักพลังงานบวก ที่บรรยายถึงความรู้สึกของการตกหลุมรักคนเดิมซ้ำ ๆ ยิ่งได้ใช้เวลาอยู่ร่วมกัน ความผูกพันก็ยิ่งหยั่งรากลึกและขยายใหญ่ขึ้นในทุกวินาที จนบางครั้งแม้แต่ความกว้างใหญ่ของดวงดาวหรือจักรวาลก็ไม่สามารถนำมาเป็นมาตรวัดได้ โดยสาวอีฟได้เผยความรู้สึกอย่างตื่นเต้นว่า “รู้สึกดีใจมาก ๆ ค่ะที่ได้มาเป็นศิลปินในค่าย Kicks Records รู้สึกว่าที่นี่ให้พื้นที่และความเป็นตัวเองของอีฟได้เต็มที่ ได้ทำทุกอย่างในแบบที่ตัวเองชอบ และอบอุ่นมาก ๆ ค่ะ ไม่รู้สึกกดดันเลย “เมื่อวานฉันรักเธอน้อยกว่าวันนี้” เป็นเพลงที่มีความหมายที่ดีแล้วก็น่ารักมาก ๆ เลยสำหรับอีฟ หวังว่าคนฟังจะได้รับความสดใสจากเพลงนี้ หรือใครที่กำลังมีความรัก ก็หวังว่าเพลงนี้จะเป็นตัวแทนความรู้สึกนั้นได้นะคะ” ซาวด์ดนตรีชวนฝัน และเวทมนตร์แห่ง ‘Everyday Fairytale’ นอกจากความหมายจะน่ารักกินใจแล้ว พาร์ทของการผลิตก็ถูกจัดเตรียมมาอย่างพิถีพิถัน โดยคว้าตัว ‘ตูน Three Man Down’ และ ‘ภูมิ วง Jaidee’ มาร่วมสะบัดปลายปากกาแต่งเนื้อร้องและทำนองให้ ผสมผสานเข้ากับดนตรีที่ให้ความรู้สึกนุ่มนวลราวกับอยู่ในสวนดอกไม้ โดดเด่นด้วยเสียงเครื่องสาย (Strings) และเครื่องเป่า (Flugelhorn) พร้อมเสริมความกลมกล่อมด้วยการไลน์ประสานเสียง (Backing Vocals) ซึ่งเป็นจุดขายของ whateve ยิ่งไปกว่านั้น มิวสิกวิดีโอยังถูกเนรมิตขึ้นมาภายใต้คอนเซปต์ ‘Everyday Fairytale’ ที่สะท้อนให้เห็นว่าการกระทำเล็ก ๆ น้อย ๆ จากความใส่ใจ สามารถเปลี่ยนวันธรรมดาให้กลายเป็นโลกแห่งเทพนิยายได้ แฟน ๆ สามารถเข้าไปรับชมความน่ารักนี้ได้แล้วทาง YouTube Channel: Kicks Records และสตรีมมิงทุกช่องทาง #ALLPOP_THAILAND #whateve #เมื่อวานฉันรักเธอน้อยกว่าวันนี้ #KicksRecords #TPOP

  วงจรของความสัมพันธ์ล้วนมีจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดเสมอ สำหรับใครที่กำลังมองหาบทเพลงเพื่อเยียวยาจิตใจและเป็นเพื่อนคู่คิดในวันที่ต้องก้าวเดินต่อไป ล่าสุดศิลปินอินดี้ป็อปขวัญใจคนเศร้าอย่าง วง ‘loserpop’ จากสังกัดค่าย What The Duck ได้คัมแบคกลับมาทวงพื้นที่เพลย์ลิสต์คนช้ำอีกครั้ง พร้อมเสิร์ฟมุมมองความรักที่เติบโตและลึกซึ้งยิ่งขึ้นกว่าเดิมผ่านซิงเกิลใหม่ “ทุกนาที (As Light Goes By)” ยอมรับความจริง เพื่อก้าวต่อไปข้างหน้า หลังจากพาแฟน ๆ ไปปรับโหมดสนุกกับจังหวะชวนโยกในเพลงก่อนหน้าอย่าง “ไม่มีมาตรฐาน (Norm)” การกลับมาครั้งนี้ loserpop ขอพาทุกคนกลับเข้าสู่โหมดอกหักตามฉบับชาวลูซเซอร์อีกครั้ง แต่ทว่ามันคือความเจ็บปวดที่มาพร้อมกับความเข้าใจ โดยซิงเกิล “ทุกนาที (As Light Goes By)” เลือกที่จะสื่อสารข้อความของการเรียนรู้และยอมรับวัฏจักรของความสัมพันธ์ หากเราตระหนักได้ว่าทุกช่วงเวลาที่เกิดขึ้น ไม่ว่าจะเป็นตอนที่รักกัน ทะเลาะกัน หรือเลิกรากัน ล้วนเป็นสิ่งที่มีคุณค่าและ "สิ่งที่เกิดขึ้นแล้วย่อมดีเสมอ" เราก็จะสามารถเก็บเขาไว้ในความทรงจำ ส่งคำอวยพรให้กัน และก้าวเดินต่อไปข้างหน้าได้อย่างเข้มแข็ง ยกระดับซาวด์ดนตรี พร้อมการร่วมงานกับ ‘ปู๋ HENS’ นอกจากมวลอารมณ์ของเนื้อเพลงจะลึกซึ้งกินใจแล้ว พาร์ทของการผลิตก็ท็อปฟอร์มไม่แพ้กัน เพราะงานนี้ทางวงได้แท็กทีมชวน ‘ปู๋ - ปิยวัฒน์ มีเครือ’ จากวง HENS มาร่วมสะบัดปลายปากการังสรรค์เนื้อร้องให้มีความสละสลวยมากยิ่งขึ้น ยิ่งไปกว่านั้น ซาวด์ดนตรียังถูกยกระดับให้มีความหนักแน่นและมีมิติมากกว่าที่เคย ด้วยการผสมผสานกลิ่นอาย Alternative Indie Pop เข้ากับสไตล์ดนตรี Brit Rock ยุค 2000’s ได้อย่างกลมกล่อม แต่ก็ยังไม่ลืมที่จะคงไว้ซึ่งลายเซ็นเมโลดี้สุดละมุนอันเป็นเอกลักษณ์ของวง แฟนเพลงสามารถเข้าไปรับฟังและสัมผัสความรู้สึกเหล่านี้ในมิวสิกวิดีโอ “ทุกนาที (As Light Goes By)” ได้แล้ววันนี้ทาง YouTube และทุกแพลตฟอร์มสตรีมมิง #ALLPOP_THAILAND #loserpop #ทุกนาที #AsLightGoesBy #Whattheduckmusic #TPOP

วงการเพลงอินดี้เตรียมเปิดโหมดจมดิ่งไปกับห้วงความรู้สึกสุดหน่วง เมื่อ 3 ศิลปินเพื่อนซี้วง ‘JOYÉ (โจเย่)’ ประกอบด้วย ท็อป-ธนพัฒน์ (ร้องนำ), โบ๊ท-ปราณน์ (กีตาร์) และ ยี่-ชยปัญญ์ (เบส) จากสังกัดค่ายเพลง What The Duck เจ้าของผลงานซาวด์อนาล็อกเอกลักษณ์เฉพาะตัว ได้คัมแบคผลงานใหม่ล่าสุด พร้อมส่งซิงเกิล “คืนสุดท้าย (Dry Tears)” มาเป็นตัวแทนของคนที่ยังวนลูปอยู่กับความรักในอดีต วงจรความฝัน ที่ตื่นมาก็ยังคงเจ็บปวด สำหรับ “คืนสุดท้าย (Dry Tears)” เป็นบทเพลงที่เจาะลึกเข้าไปในความรู้สึกของคนที่ยังมูฟออนไม่ได้ แม้ในตอนตื่นจะพยายามออกคำสั่งกับสมองให้ลบลืมเรื่องราวความสัมพันธ์ครั้งเก่าไปมากแค่ไหน แต่สุดท้ายเมื่อหลับตาลง ความทรงจำเหล่านั้นก็ยังคงวนเวียนกลับมาทักทายราวกับเป็นกับดักที่หนีไม่พ้น เนื้อหาของเพลงจึงเปรียบเสมือนเสียงอ้อนวอนลึก ๆ ในใจ ที่อยากขอให้ค่ำคืนนี้เป็น ‘คืนสุดท้าย’ ที่จะได้ฝันถึงภาพของเธอ เพื่อให้หัวใจได้หลุดพ้นจากสภาวะความอึดอัดนี้เสียที ตกตะกอนนานกว่า 6 เดือน สู่ซาวด์ดนตรีสุดอึดอัด ในพาร์ทของเบื้องหลังการทำงาน ซิงเกิลนี้มีความพิเศษตรงที่ทางวงตั้งต้นไอเดียจากการทำดนตรีก่อนเป็นอันดับแรก เพื่อดีไซน์มวลอารมณ์ความเศร้าแบบฝังลึก จากนั้นจึงค่อย ๆ นำเนื้อหาเข้ามาประกอบร่าง ซึ่งกว่าจะออกมาเป็นผลงานที่สมบูรณ์แบบ วง JOYÉ ต้องใช้เวลาในการตกตะกอนและขัดเกลาทุกองค์ประกอบนานถึง 6 เดือน เพื่อให้ผู้ฟังสามารถสัมผัสได้ถึงความรู้สึกอึดอัดและจมดิ่งไปพร้อมกับบทเพลงได้อย่างถึงแก่น แฟนเพลงสามารถเข้าไปรับฟัง “คืนสุดท้าย (Dry Tears)” ได้แล้ววันนี้ผ่านทางแพลตฟอร์มมิวสิกสตรีมมิงทุกช่องทาง #ALLPOP_THAILAND #คืนสุดท้ายDryTears #JOYE #WhatTheDuck #TPOP

  สิ้นสุดการรอคอย เมื่อวงดนตรีคุณภาพระดับแนวหน้าของเมืองไทยอย่าง ‘KLEAR’ สังกัดค่าย genie records ได้กลับมาทวงพื้นที่เพลย์ลิสต์อีกครั้ง พร้อมเปิดตัวแชปเตอร์ใหม่ทางดนตรีด้วยการส่งซิงเกิล “ไม่เจ็บเลยสักวัน (I Choose Me)” ผลงานชิ้นแรกที่เปรียบเสมือนกุญแจสำคัญ ในการเปิดประตูสู่อัลบั้มเต็มชุดล่าสุด “FORGOTTEN AND FOUND” อย่างเป็นทางการ โอบกอดตัวเอง ในวันที่สูญเสียความเป็นคนเดิม สำหรับซิงเกิล “ไม่เจ็บเลยสักวัน (I Choose Me)” ถูกรังสรรค์ขึ้นเพื่อทำหน้าที่เป็นกระบอกเสียงและเครื่องเตือนสติ ให้เรากล้าที่จะหยุดความพยายามในการเปลี่ยนแปลงตัวเองเพื่อคนอื่น แม้การตัดสินใจเดินหันหลังออกมาจะต้องเผชิญกับความเจ็บปวดและคราบน้ำตา แต่รางวัลที่คุ้มค่าที่สุดคือการได้ตัวตนที่แท้จริงกลับคืนมา ซึ่งสอดคล้องกับแกนหลักของอัลบั้ม “FORGOTTEN AND FOUND” ที่ต้องการชวนให้ผู้ฟังหวนกลับไปทบทวนความรู้สึกและตามหาสิ่งสำคัญที่อาจทำหล่นหายไปในระหว่างทาง ซาวด์ร็อกสุดฮึกเหิม กับ Easter Egg ที่ซ่อนใน MV ในพาร์ทของดนตรียังคงลายเซ็นความหนักแน่นในสไตล์ของวง KLEAR เอาไว้อย่างครบถ้วน แต่ถูกเพิ่มสัดส่วนความฮึกเหิมและเติมมวลความอบอุ่นด้วยเสียงซินธิไซเซอร์ (Synthesizer) ทำให้เพลงนี้มีพลังงานบวกที่พร้อมจะยืนเคียงข้างผู้ฟัง นอกจากนี้ มิวสิกวิดีโอยังสร้างความน่าสนใจด้วยการหลีกเลี่ยงการเล่าเรื่องแบบเส้นตรง แต่เน้นไปที่การส่งผ่านอารมณ์ความรู้สึกเชิงสัญลักษณ์ พร้อมแอบซ่อน Easter Egg ให้แฟนเพลงได้ร่วมกันถอดรหัสความหมาย แฟน ๆ สามารถเข้าไปรับพลังใจจากเพลง “ไม่เจ็บเลยสักวัน (I Choose Me)” ได้แล้ววันนี้ทาง YouTube Channel: Genierock และสตรีมมิงทุกช่องทางครับ #ALLPOP_THAILAND #ไม่เจ็บเลยสักวัน #KLEAR #Klearband #KlearForgottenAndFound #genierecords